Ταινίες τρόμου που βασίστηκαν σε “αληθινό” footage και σημείωσαν τεράστια επιτυχία! (Mέρος 1)

Οι ταινίες που βασίζονται σε “αληθινό” footage δεν ανήκουν αποκλειστικά στην αρένα του τρόμου – ορισμένοι ιστορικοί κινηματογράφου υποστηρίζουν ότι η πρώτη ταινία του είδους που βρέθηκε ήταν μια πειραματική συνεργασία της Shirley Clarke με τοξικομανείς, το δικό της είδος τρόμου – αλλά η τεχνική έχει γίνει τόσο διαδεδομένη μέσα στο είδος που είναι σχεδόν αδύνατο να βρούμε τις ρίζες της επακριβώς . Οι σκηνοθέτες τρόμου ήταν πάντα επίδοξοι δημιουργοί, χρησιμοποιώντας ό, τι είναι διαθέσιμο για να δημιουργήσουν κάθε είδους τρόμους και, στις τρεις δεκαετίες από τότε που το “The Blair Witch Project” άλλαξε το παιχνίδι, αυτό που έγινε πιο τρομακτικό και πιο πανταχού παρόν από την τεχνολογία που μπορεί να καταγράψει κάθε εκατοστό του πραγματικό κόσμο?

Και αυτό είναι το σπουδαίο κόλπο των βιντεοσκοπημένων υλικών:  μερικές φορές, αν οι ταινίες είναι πραγματικά καλές και οι άνθρωποι πίσω τους είναι πραγματικά έμπειροι στο να μπουν στο στόμα, μπορούν να πείσουν το κοινό τους ότι είναι πραγματικά ο “πραγματικός κόσμος” βλέποντας στη μεγάλη οθόνη. Από μια άτυχη ταινία που «τελείωσε» σε ένα στοιχειωμένο δάσος σε ένα ζευγάρι που χάθηκε για πάντα από τις σκοτεινές δυνάμεις, το βίντεο είναι στο καλύτερο σημείο του όταν διανύουμε τη γραμμή μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας, κάμπτοντάς το μέχρι να εξαφανιστεί.

Μπροστά, μια ντουζίνα από τις καλύτερες ταινίες βιντεοσκοπημένου υλικού που έχουν βρεθεί ποτέ, από τις βασικές όπως το “Blair Witch” και το “Cannibal Holocaust” έως τα υποτιθέμενα θαύματα χαμηλού προϋπολογισμού όπως το “Lake Mungo” και το “Willow Creek” έως καλόπιστους υπερπαραγωγούς όπως ” Paranormal Activity »και« Cloverfield », καθώς και όλα τα είδη τρομακτικών (και πολύ, πολύ« πραγματικών ») απολαύσεων ενδιάμεσα.

The Blair Witch Project »(Daniel Myrick and Eduardo Sánchez, 1999)

Ενώ το πρωτοποριακό χτύπημα του Ντάνιελ Μύρικ και του Εντουάρντο Σάντσεθ δεν είναι η πρώτη ταινία που βρέθηκε – ίσως να μην είναι καν η πρώτη ταινία τρόμου – όμως είναι αυτή που άλλαξε τα πάντα. Ενισχυμένη από μια ευρηματική καμπάνια μάρκετινγκ που εκτυλίχθηκε κατά τις πρώτες μέρες του ευρέως διαδεδομένου διαδικτύου, καμία άλλη ταινία που βρέθηκε δεν έπαιξε τη γωνία «όχι, όχι, αυτό είναι πραγματικό», όπως και η «Μάγισσα Μπλερ», και με τόσο τρομακτικά αποτελέσματα. Δεν επρόκειτο απλώς μια ταινία που βρέθηκε, αλλά για μια ταινία που «ανακτήθηκε» (σίγουρα), τα αστέρια της ταινίας τυχαίνει να είναι φοιτητές κινηματογραφιστές με τα ίδια ονόματα με τους χαρακτήρες τους, που διαπλέκουν περαιτέρω μυθοπλασία και πραγματικότητα.

Η βασική πλοκή είναι ιδιαίτερα λεπτή, που γεννήθηκε από ένα σενάριο 35 σελίδων με άφθονο χώρο για αυτοσχεδιασμό και βασίζεται ουσιαστικά σε μια τριάδα παιδιών κολλεγίων που τρέχουν στο δάσος για να αναζητήσουν έναν τοπικό μύθο και στη συνέχεια να βρουν, τι ακριβώς πότε φτάνουν εκεί; Παίζοντας με τους φόβους του κοινού και αποκρύπτοντας πράγματα που δεν υπήρχαν (τι βλέπουμε καν σε αυτό το φρικτό υπόγειο;), η ταινία μετέτρεψε την πλοκή της σε κάτι πολύ πιο ουσιαστικό και μοναδικό. Το φοβερό μέσο της ταινίας και η διαδικτυακή εκστρατεία για να φαίνονται όλα αληθινά μπορεί να είναι τεχνάσματα, αλλά λειτούργησαν.

Paranormal Activity (Oren Peli, 2007)

Ενώ το “Blair Witch” έφερε πολλούς μιμητές, καμία άλλη ταινία δεν απαθανάτισε τις δυνατότητες που βρέθηκαν και τον έμφυτο τρόμο του “αληθινού” μέχρι μια δεκαετία αργότερα, όταν ο Oren Peli κυκλοφόρησε την ανατριχιαστική περιστροφή του σε ένα στοιχειωμένο θρίλερ σπιτιού σε μόλις μία εβδομάδα. Κατασκευασμένο με πολύ χαμηλό προϋπολογισμό και με το ελάχιστο καστ(η κάμερα είναι σταθερή πολλές φορές), το χαρακτηριστικό του Πέλι ακολουθεί ένα νεαρό ζευγάρι του οποίου η ζωή αλλάζει για πάντα από το άγνωστο που κρύβεται στο σπίτι τους στο Σαν Ντιέγκο.

Όπως και το “Blair Witch”, είναι μια βασική προϋπόθεση, αλλά ζωντανεύει από τη γωνία του βιντεοσκοπήματος και την αδιάσειστη αίσθηση ότι θα μπορούσε να είναι πραγματικό (μπράβο στους ηθοποιούς Katie Featherston και Micah Sloat, οι οποίοι παραμένουν συναρπαστικοί και φυσικοί ακόμη και στις πιο τρελές συνθήκες). Όπως και η «Μάγισσα Μπλερ», η ταινία ήταν αρκετά εντυπωσιακή σε ένα φεστιβαλικό περιβάλλον για να τραβήξει την προσοχή του Χόλιγουντ, αν και αρχικά πίστευαν ότι ο Πέλι θα ξαναδιασκεύαζε την ταινία για μια μεγαλύτερη επέμβαση.

Χωρίς να υπάρχει αυτή η ανάγκη, το πρωτότυπο αρκούσε, ξαφνιάζοντας το κοινό σε όλο τον κόσμο και εξασφαλίζοντας σχεδόν 200 εκατομμύρια δολάρια από την όλη διαδικασία. Το αναπόφευκτο franchise έχει αποδειχθεί κάπως δύσχρηστο, υπό την προϋπόθεση τόσο της επαναφοράς της αφήγησης που μειώνει τις απλές απολαύσεις της αρχικής πλοκής του όσο και των ισάξιων ακολουθιών για μια τέτοια πρωτότυπη επιτυχία.