10 πράγματα που ίσως δεν γνωρίζατε για τον “Καρυοθραύστη”

Το κλασικό παραμυθένιο μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης», είναι δημοφιλές σε όλο τον κόσμο και παίζεται την περίοδο των Χριστουγέννων, περιστρέφεται γύρω από την προσωπική αφύπνιση ενός νεαρού κοριτσιού σε μια γιορτή των Χριστουγέννων. Η γνωστή χριστουγεννιάτικη ιστορία έχει εκδοθεί σε βιβλία, μεταξύ των οποίων και πολύχρωμα βιβλία για παιδιά. Πρόκειται για το μπαλέτο που παίζεται πιο συχνά στον κόσμο. Ωστόσο, σίγουρα υπάρχουν κάποια πράγματα, που δεν γνωρίζετε για τη δημοφιλή παράσταση. Ας εξετάσουμε μερικά:

1: Ο Τσαϊκόφσκι συνέθεσε τη μουσική

Το 1891, ο παγκοσμίου φήμης χορογράφος του Αυτοκρατορικού Ρωσικού Μπαλέτου, Marius Petipa, ανέθεσε στον Peter Tchaikovsky (1840-1893) να συνθέσει τη μουσική για τη διασκευή της ιστορία φαντασίας του Χόφμαν (1776-1882) “E.T.A” από τον Alexandre Dumas (1802-1870), το “The Nutcracker and the Mouse King.”

2: Η ιστορία αρχικά δεν ήταν για παιδιά

Η ιστορία είναι για μια κοπέλα που γίνεται φίλη με έναν καρυοθραύστη, ο οποίος ζωντανεύει την παραμονή των Χριστουγέννων και δίνει μια μάχη ενάντια στον κακό βασιλιά των ποντικιών. Το πρωτότυπο έργο του Χόφμαν έδειξε τη σκοτεινή φύση της ανθρωπότητας και σίγουρα δεν ήταν κατάλληλο για παιδιά. Ο χορογράφος Petipa επέλεξε να ακολουθήσει μια ελαφριά προσαρμογή της ιστορίας, που έγραψε ο Dumas, ένας παραγωγικός Γάλλος συγγραφέας του 19ου αιώνα.

3: Έκανε πρεμιέρα στην Αγία Πετρούπολη το 1892

Το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης» έκανε πρεμιέρα στο θέατρο Μαριίνσκι της Αγίας Πετρούπολης στις 18 Δεκεμβρίου 1892. Παίχτηκε μαζί με τη μονόπρακτη όπερα του Τσαϊκόφσκι «Ιολάντα».

4: Ο Τσαϊκόφσκι δεν πίστευε ότι ήταν καλό σε σύγκριση με τις άλλες παρτιτούρες του

Το 1892, ο Τσαϊκόφσκι ολοκλήρωσε τη σύνθεση της μουσικής για τον «Καρυοθραύστη». Στη συνέχεια, έγραψε ότι ένιωθε, πως η μουσική του παραμυθιού ήταν «απείρως φτωχότερη» από εκείνη της «Ωραίας Κοιμωμένης», την οποία τελείωσε δύο χρόνια πριν. Ήταν το τελευταίο από τα τρία μπαλέτα του. Το πρώτο του μπαλέτο ήταν η «Λίμνη των Κύκνων».

5: Ο ήχος του Sugar Plum Fairy βασίστηκε σε ένα νέο όργανο

Ο Τσαϊκόφσκι στήριξε τη «φωνή» της Νεράιδας της Ζαχαροπλαστικής σε ένα νέο όργανο που ανακάλυψε στο Παρίσι: τη σελέστα. Το όργανο είχε έναν καθαρό τόνο σαν καμπάνα με αιθέριες νότες, τέλειο για την παραμυθένια ατμόσφαιρα του “The Nutcracker”. Χρησιμοποίησε επίσης παιδικά παιχνίδια ως μουσικά όργανα, για να μείνει στη διάσταση του έργου ως παιδική ιστορία.

6: Το “The Nutcracker Suite” ήταν ο πρόδρομος του μπαλέτου

Παρά τα συναισθήματα του Τσαϊκόφσκι για τη μουσική στο “The Nutcracker”, κυκλοφόρησε το “The Nutcracker Suite” πριν από την πρεμιέρα του μπαλέτου. Το έργο αυτό γνώρισε επιτυχία.

7: Ο Vsevolojsky συνέβαλε στην ύπαρξη του μπαλέτου

Χωρίς τον Ivan Alexandrovitch Vsevolojsky, το μπαλέτο «Ο Καρυοθραύστης» μπορεί να μην είχε πραγματοποιηθεί ποτέ. Ήταν υπεύθυνος για τη συγκέντρωση και την εξασφάλιση των καλλιτεχνών και των ταλέντων, που εμπλέκονται στη δημιουργία του μπαλέτου.

8: Δύο διαφορετικοί χορογράφοι δημιούργησαν τον “Καρυοθραύστη”

Ο χορογράφος Petipa αρρώστησε κατά τη δημιουργία του «The Nutcracker» και αποσύρθηκε. Ο επί επτά χρόνια βοηθός του Λεβ Ιβάνοφ πήρε τη θέση του και ολοκλήρωσε τη χορογραφία. Αν και το στυλ χορού του Ιβάνοφ διέφερε από του Πετίπα, δεν ήταν καθόλου αντιληπτό, καθώς ο Πετίπα άφησε αυστηρές οδηγίες, για να τις ακολουθήσει ο Ιβάνοφ.

9: Οι Πρώτοι Ερμηνευτές

Την πρώτη παράσταση του χριστουγεννιάτικου μπαλέτου διηύθυνε ο Riccardo Drigo. Η Antoinetta Dell-Era ήταν η νεράιδα της Sugar Plum και ο Pavel Gerdt ήταν ο πρίγκιπας της. Η Stanislava Belinskaya έπαιξε την Clara/Masha, ο Sergei Legat ήταν ο Καρυοθραύστης Πρίγκιπας και ο Timofei Stukolkin ήταν ο θείος Drosselmeyer.

10: Η πρώτη πλήρης παραγωγή ήταν στις Η.Π.Α.

Το χριστουγεννιάτικο μπαλέτο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά εκτός Ρωσίας και συγκεκριμένα στην Αγγλία το 1934, αλλά η ολοκληρωμένη παραγωγή εμφανίστηκε για πρώτη φορά στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1944 στο Μπαλέτο της Όπερας του Σαν Φρανσίσκο υπό τη διεύθυνση του William Christensen.